Pendant le festival culturel de la ville Antwerpen Barok 2018. Rubens inspireert, le M HKA, le Musée d’Art Contemporaine d’Anvers, oppose l’esprit des maîtres du baroque à la vision des grands artistes contemporains. Avec l’exposition Sanguine/Bloedrood, le commissaire d’exposition Luc Tuymans veut surprendre le visiteur en mettant en dialogue des œuvres phares du baroque de Francisco de Zurbarán, Caravaggio et Anthony van Dyck avec des œuvres de maîtres contemporains classiques, comme On Kawara et Edward Kienholz, complétées par de nouvelles œuvres des vedettes contemporaines telles que Zhang Enli, Takashi Murakami, Michaël Borremans, Sigmar Polke et Tobias Rheberger.

antwerpenbarok2018.be

Fred Bervoets

(c)image: M HKA
Nevada, 1991
Autre , 300 x 1500 cm
ink, paper, canvas

En 1989, le peintre et l’artiste graphique, Fred Bervoets, va à la Vallée de la Mort dans le désert de Nevada – contre sa nature casanière – pour rendre visite à son collègue artiste Albert Szuzalski. Le ‘cycle Nevada’ qui voit le jour pendant cette période, constitue les réminiscences visuelles des impressions que ce voyage a produites sur lui. La lumière solaire de plomb, le paysage impressionnant, mais aussi l’ennui, la solitude et le vide sont des thèmes indéniablement présents. Le cycle comprend tant des œuvres produites sur place que des œuvres que Bervoets a élaborées par après à Anvers, basées sur des souvenirs ou des esquisses. Tant des peintures que des gravures font partie de cette série. Au cours des années, la distinction entre ces deux  techniques est devenue si minime pour Bervoets que nous pouvons parler de gravures peintes ou des peintures gravées. Cela est clairement illustré par l’œuvre Nevada. Une technique de gravure traditionnelle consiste à submerger une gravure dans un bain acide, faisant en sorte que l’acide enlève les lignes. Bervoets a remplacé cette technique par la technique « acide à l’inverse » ; il peint directement sur une plaque en zinc au moyen d’une brosse trempée dans l’acide. Après l’impression de la plaque, souvent, il la peint encore, contestant, de ce fait, entièrement le caractère multipliable inhérent à la gravure. L’immédiateté de cette technique, le format extrêmement grand, la palette de couleurs limitée et dure et les motifs crus font en sorte que Nevada produit une impression écrasante sur le spectateur.