Pendant le festival culturel de la ville Antwerpen Barok 2018. Rubens inspireert, le M HKA, le Musée d’Art Contemporaine d’Anvers, oppose l’esprit des maîtres du baroque à la vision des grands artistes contemporains. Avec l’exposition Sanguine/Bloedrood, le commissaire d’exposition Luc Tuymans veut surprendre le visiteur en mettant en dialogue des œuvres phares du baroque de Francisco de Zurbarán, Caravaggio et Anthony van Dyck avec des œuvres de maîtres contemporains classiques, comme On Kawara et Edward Kienholz, complétées par de nouvelles œuvres des vedettes contemporaines telles que Zhang Enli, Takashi Murakami, Michaël Borremans, Sigmar Polke et Tobias Rheberger.

antwerpenbarok2018.be

Lili Dujourie

(c)image: M HKA
Stilleven [Still Life], 1976
Collage , 4 x ( 390 X 300 mm)
collage on paper

Lili Dujourie a réalisé la série de collages Stilleven, dont ces quatre collages font partie, au milieu des années '70, en même temps qu'elle créait ses œuvres vidéo. Ainsi, son œuvre se situe entre sa précédente période minimaliste-conceptuelle et sa période ultérieure, plus théâtrale. Cette transition est visible à travers Stilleven : les compositions ont une structure minimaliste mais les plis, les fissures et les chevauchements suggèrent également un aspect dramatique qui fait penser, par exemple, à ses sculpture en velours plus tardives. Les collages sont faits en grande partie de papier coloré sans autres éléments figuratifs, collés sur un fond en papier blanc. Comme si souvent dans son œuvre, Dujourie fait une référence, en utilisant le titre Stilleven, aux traditions de l'histoire de l'art. Toutefois, ces collages abstraits n'ont pas grand-chose à voir, visuellement, avec la nature morte classique, figurative : ils ne représentent rien et ne reproduisent rien d'autre que leurs propres formes. Et pourtant, la texture des bords déchirés, les chevauchements et l'utilisation des couleurs donnent l'impression de trois dimensions, presque comme dans une peinture. Dujourie montre également que tout comme les peintres de natures mortes, elle accorde une grande attention à la texture, à la composition et au matériau. Ainsi, elle se positionne à sa manière dans une tradition séculaire.