Yutaka Sone
L’œuvre de l’artiste japonais Yutaka Sone (°1965) tente d’exprimer une unité universelle qui relie les cultures et les continents. L’artiste vit entre Los Angeles (É.-U.), Chongwu (Chine), Michoacán (Mexique) et récemment Anvers aussi, comme s’il souhaitait réunir les divergences culturelles de différents lieux dans des images uniques, mais reconnaissables partout. Sone a étudié l’architecture et les arts plastiques à l’université de Tokyo. Depuis, il combine sa fascination pour les sites naturels et architecturaux dans des objets organiques et paisibles. Les installations muséales qu’il compose sont des adaptations artisanales de la réalité terrestre, produites dans des matériaux organiques, souvent flanqués de tableaux aux thèmes apparentés. Dans ses sculptures, Sone joue avec l’agrandissement de ce qui est quasi invisible (comme le cristal de glace) et le rétrécissement de ce qui est imposant (comme des paysages, des îles, des collines enneigées). Quel que soit le sujet sur lequel il pose son regard, chaque impression visuelle est méticuleusement sculptée dans des blocs de marbre ou dans du cristal naturel. Sone est un tailleur de pierre artisanal au sens moderne du terme. Avec la précision d’une imprimante 3D, il taille la topographie de Manhattan dans un impressionnant bloc de pierre. La ligne d’horizon des gratte-ciel – coupée par des plans de rues symétriques – est étourdissante, de même que les rayons de lumière dans les sculptures d’arbres sur un flanc de montagne improvisé – également en marbre.
Texte: Hans Willemse
Traductions: Isabelle Grynberg